Si tu veux visiter un musée un peu moins connu mais avec beaucoup d’œuvres vraiment très belles, il faut absolument aller au Musée Rodin. Ce musée se situe dans le 7e arrondissement, qui est un quartier calme avec des immeubles et sites magnifiques. De plus, le musée est très accessible— il y a beaucoup de lignes de métro à proximité. Pour moi, en tant qu’étudiante, le musée était gratuit, et il n’y avait pas beaucoup de monde les deux fois où j’y suis allée, donc il ne faut pas réserver en avance. Le musée lui-même est très beau, avec l’intérieur du musée comme une maison ancienne. Mais, la partie que j’aimais le plus était les jardins, où se trouvent beaucoup de sculptures éblouissantes. “Le Penseur”, la sculpture peut-être la plus connue de Rodin, est dans le jardin (mais je pense que ce n’est pas l’original). Tout de même, les autres sculptures sont étonnantes à voir en personne ; j’ai aimé surtout une sculpture de Victor Hugo dans le jardin. Dans le musée il y a beaucoup de sculptures parce que Rodin était vachement prolifique ! Mon amie a trouvé quelques sculptures un peu effrayantes, mais néanmoins je les ai aimées. Si tu n’adores pas les sculptures, il y a d’autres œuvres, comme des peintures de Van Gogh ou même des tableaux de Rodin. Ce musée ne prend pas beaucoup de temps, donc si tu veux faire un musée rapidement je le recommande. Surtout, ce musée est formidable— il faut y aller tout de suite !

Par Eve Braverman, VWPP Printemps 2024

Quand je suis arrivée à Paris, je savais que je voulais explorer le cinéma en France. Ma spécialisation à Vassar est le cinéma, donc j’ai été très ravie d’apprendre plus d’informations sur la naissance du cinéma à Paris. Jusqu’à présent, être à Paris m’a donné plus d’opportunités et d’informations que j’ai pu imaginer. Pendant ma deuxième semaine ici, durant mon cours de cinéma, nous sommes allés à La Cinémathèque Française, où nous avons appris beaucoup sur les frères Lumières et Georges Méliès, et sur l’importance des deux dans l’explosion du cinéma en France. C’était incroyable de voir les premières personnes qui ont contribué à l’art du film. En plus, après notre visite, j’ai pu explorer le musée par moi-même. Ce mois-ci, la cinémathèque à une exposition sur Agnès Varda, qui est ma réalisatrice préférée. J’ai vu beaucoup de vidéos et de documents de Varda, et j’ai appris beaucoup sur elle.

En outre, être à Paris m’a inspiré à regarder plus de films français pendant mon temps libre. Cette semaine, j’ai vu les films Le Rayon Vert, Jane B. par Agnès V, et Belle de Jour. L’expérience de voir des films français en France a beaucoup amélioré mon français et j’ai hâte de voir tout le français que je pourrai comprendre après seulement un mois ici !
Enfin, mon tutorat a été très utile pour m’exposer à beaucoup de films français que je n’aurais pas connu autrement. Ma tutrice adore le cinéma aussi, donc nous pouvons parler de nos films préférés et elle m’a fait beaucoup de recommandations ! J’adore que ma tutrice partage des intérêts similaires aux miens ; c’est très amusant d’en discuter avec elle. J’ai hâte de vivre les prochains mois !

Par Etta Fontenot, VWPP Printemps 2024

Bonjour tout le monde ! Je vais vous parler d’un de mes endroits préférés à Paris : le Musée d’Orsay. J’y suis récemment allée avec un de mes cours à Reid Hall et j’ai décidé d’y retourner cette semaine. C’est un endroit super parce que les billets sont gratuits avec ma carte d’étudiante de Reid Hall et parce qu’on peut y voir de l’art de plusieurs époques et artistes. De plus, il n’est pas loin de Reid Hall— quinze minutes sur la ligne 12 du métro. Pour mon cours d’histoire de l’art, on a visité des pièces du premier étage pour voir des peintures « académiques » et en discuter. C’était super intéressant pour moi parce que je n’ai jamais étudié l’histoire de l’art avant de venir à Paris. On a vu Le Tepidarium, “salle où les femmes de Pompéi venaient se reposer et se sécher en sortant du bain” par Théodore Chassériau, que je trouve très intéressant. C’est un magnifique tableau qui montre les femmes très en détail. Après mon cours, j’ai visité le deuxième étage pour voir les œuvres de Bonnard, y compris Le Chat blanc (une peinture que j’aime bien). Monet est un de mes artistes préférés, alors j’étais hyper contente de visiter aussi le cinquième étage, où se trouve plusieurs de ses peintures. Mon œuvre préférée de Monet dans ce musée est La Pie ; c’est une image d’un village sous la neige. Le musée est assez grand alors j’ai passé plusieurs heures là-bas et j’ai l’intention d’y retourner souvent.

Par Amelia Thornton, VWPP Printemps 2024

J’aime bien les musées, surtout les musées d’art, alors j’essaye de profiter d’environ 200 musées à Paris. La plupart des musées à Paris sont gratuits pour les étudiant.e.s, surtout si vous êtes un.e étudiant.e de l’histoire de l’art, mais si vous devez payer pour certains musées vous pouvez être remboursé par VWPP. Voici le récit des musées que j’ai visité jusqu’à présent pendant mon semestre à Paris.

Musée du Louvre
L’un des musées les plus iconiques à Paris, il a une collection énorme d’art historique et contemporain. La partie sur l’art et les artéfacts égyptiens est particulièrement grande, mais il y a une sélection vaste de peintures, tapisseries, sculptures et céramiques de toutes les époques. J’aime bien l’œuvre d’Anselm Kiefer qui inclut une peinture sur l’un des murs du musée et deux sculptures dans des alcôves.

Musée des arts décoratifs
Ce musée a une petite collection, mais il y a des expositions temporaires qui sont intéressantes : j’ai vu l’exposition d’Iris van Herpen qui est très immersive et qui inclut de la mode, des sculptures, de la musique et des peintures. Il y a aussi beaucoup de bijoux et d’objets décoratifs comme les choses d’architecture d’intérieur.

Centre Pompidou
Il y a plusieurs étages de galeries avec des collections intéressantes : du réalisme, de l’art abstrait et beaucoup de grandes sculptures et autres œuvres interactives dans lesquelles vous pouvez entrer.

Palais Galliera
C’est un musée de la mode mais je trouve qu’il a une très petite collection ; c’est seulement gratuit pour les étudiant.e.s de l’histoire de l’art alors si vous devez payer €10 ce ne valait pas la peine à mon avis. La collection de la mode à l’exposition de van Herpen au Musée des arts décoratifs est beaucoup mieux.

Par Sara Menz, VWPP Printemps 2024

Pendant mon séjour ici à Paris, j’ai visité le Musée d’Orsay. C’était une expérience incroyable d’être dans un bâtiment si beau avec toute l’architecture pittoresque et les œuvres différentes comme celle que vous voyez ci-dessus. Le peinture s’appelle “Entrée du port de La Rochelle” par Paul Signac. Cette œuvre est une huile sur toile et une peinture de la période moderne appartenant au style pointilliste. Je l’ai trouvé dans l’exposition sur Claude Monet. Je l’aimais beaucoup parce que la peinture est très lumineuse comme il y a une lumière dans chaque partie de la peinture. C’était très intéressant à voir en personne car une photo n’est pas pareille que l’expérience de voir les détails individuels dans la peinture. Vous pouvez voir chaque détail et comment la peinture s’allume avec les couleurs différentes et le placement des coups de pinceaux. L’atmosphère qui accompagne cette peinture me plait beaucoup. En plus, le Musée d’Orsay a contenu d’autres peintures et sculptures d’origines différentes et à propos des concepts différents aussi (la guerre, le colonialisme, les légendes des cultures mythologiques différentes, les environnements beaux, la vie quotidienne à des périodes différentes, etc.). Par exemple, il y avait une statue de bronze et onyx sur piédouche en porphyre des Vosges s’appelant Homme du Soudan en costume algérien qui me plaisait. Cette œuvre a été créée par un sculpteur qui s’appelle Charles Cordier qui est né à Cambrai en 1827 et mort à Alger en 1905. Le titre historique est Négre, costume algérien (Salon de 1857) et selon la description de la peinture donnée par le Musée d’Orsay, “Charles Cordier se donne pour objectif, dès la fin des années 1840, de représenter diverses formes de la beauté à travers la variété des physionomies humaines. Il obtient en 1856 une bourse du gouvernement pour une mission ethnographique en Algérie, dont il rapporte notamment ce buste, exposé au Salon de 1857 sous le titre alors banal de ‘Nègre, costume algérien”. On sait peu de choses de l’identité du modèle, mais le sculpteur lui a donné fière allure, notamment par l’usage de l’onyx algérien, dont les couleurs et les motifs permettent de suggérer la richesse des costumes locaux.”

This slideshow requires JavaScript.

Par Zoe Bogan, Wesleyan University, VWPP Printemps 2023

La semaine dernière j’ai visité le musée du Louvre avec mon petit ami parce que nous aimons voir des œuvres d’arts ensemble. Mais lorsque nous y étions, les statuts et les œuvres d’arts n’étaient pas les seuls aspects du visite qui m’ont frappé : j’ai beaucoup appris sur l’histoire de la construction du musée et des collections d’œuvres, et j’ai apprécié l’accessibilité du Louvre.

Pour commencer, l’histoire de la construction et l’architecture du musée m’intéressent. Lorsque nous étions dans la salle des statuts de l’Antiquité, qui s’appelle la salle du Manège, j’ai remarqué qu’il y avait beaucoup de “N” au plafond. Les monogrammes sont une décoration que l’on peut noter dans d’autres châteaux en France, comme la Sainte-Chapelle du Château de Vincennes avec les monogrammes de “H” pour Henri II et “K” pour sa femme Catherine de Mécidis, mais les Ns sont plus notables pour moi parce qu’ils répresentent Napoléon III, qui a construit cette partie du Louvre de 1855 à 1857, après que le château est devenu un musée en 1793. Napoléon III a copié le style d’autres châteaux, même si le Louvre n’était plus vraiment principalement un château. Les rois ont toujours voulu montrer leur pouvoir au public.

Ensuite, l’histoire des collections d’art est notable parce qu’elles viennent de partout, comme la collection de Richelieu qui fut saisie et donnée au Louvre en 1801 pendant la Révolution française, et la collection du marquis de Campana à Rome. Dans la galerie d’Apollon, la collection royale de gemmes et de diamants de la couronne est exposée. Les murs et le plafond de la galerie sont aussi brillants que les pierres précieuses.

Enfin, j’ai noté l’accessibilité du Louvre car j’ai emprunté un fauteuil roulant. Comme j’ai une mobilité réduite en raison de douleurs au genou, les excursions dans les châteaux sont normalement des expériences difficiles pour moi. Par exemple, quand j’ai visité le Château d’Écouen je n’ai pas utilisé de fauteuil roulant (mais j’avais ma canne qui sert aussi de siège parce que je suis tellement cool). Par ailleurs, il n’y avait pas d’ascenseur et c’était trop difficile pour moi de monter les escaliers pour voir la bibliothèque du roi au deuxième étage. Cependant, au Louvre, il y avait des ascenseurs et mon copain et moi pouvions voir les œuvres à chaque étage. Les escaliers sont une partie importante du Louvre, en particulier devant La Victoire de Samothrace, mais il y avait un ascenseur et nous l’avons utilisé pour voir la statue. Néanmoins, c’était un peu frustrant pour nous parce que les ascenseurs ne montaient que quelques niveaux et parfois ils étaient en panne et nous ne pouvions pas nous rendre à certains endroits.

Pour conclure, le Louvre est un musée merveilleux avec une histoire curieuse et une accessibilité rare qui m’a permis de découvrir un château (ou un palais, c’est selon qui vous demandez) qui me serait autrement inaccessible. Je vous conseille de le visiter !

Par Caleb Henning, Wesleyan University, VWPP Printemps 2023

Pendant les vacances d’hiver, j’ai visité l’Hôtel de Cluny et le Musée national du Moyen-Âge. Le bâtiment est situé dans le cinquième arrondissement et il est proche de Sorbonne Université. Avant d’entrer dans le musée, j’ai traversé le jardin médiéval. Comme il faisait beau, il y avait beaucoup d’étudiants. En entrant dans le musée, j’ai appris que l’Hôtel a été commandé par l’abbé Jacques d’Amboise au XVe siècle mais la structure devait à l’origine servir de thermes. Certaines parties des thermes sont encore visibles comme le frigidarium, une grande salle en pierre avec des plafonds voûtés et des grandes fenêtres. Il y avait aussi une baignoire en marbre et sur une partie du mur on pouvait observer un fragment de mosaïque qui datait de l’époque des thermes. Après avoir vu la salle des thermes, j’ai découvert un petit café qui s’ouvrait sur la cour. Il y a des tables pour s’asseoir à l’extérieur et une belle vue sur l’architecture du XVIIIe siècle. Comme c’était l’hôtel des abbés de Cluny, on peut voir la grande porte où les carrosses entraient pour déposer les invités. Ici, on a l’impression d’être dans un petit village à la campagne plutôt qu’au milieu de Paris. Le musée compte d’autres exemples d’architecture qui sont intégrés dans la présentation des objets du Moyen Âge, comme les nombreux vitraux rouges et bleus des autres églises, mais aussi la galerie de la structure d’origine qui existe toujours (même si elle a été rénovée au XIXe siècle). En regardant les objets qui sont exposés, mon préféré était toutes les versions de la Pietà. Une Pietà est venue d’Angleterre et a été réalisée en albâtre au cours du XVe siècle tandis qu’une autre Pietà est venue probablement d’Autriche et a été réalisée en pierre calcaire entre 1390 et 1395. Les deux étaient à l’origine polychromées mais il n’y a plus de couleur aujourd’hui. J’aimais voir comment ces sculptures du Moyen Âge ont influencé la plus célèbre Pietà du Vatican de Michel-Ange Buonarroti à la Renaissance. L’une des dernières salles du musée est très différente des autres salles et c’était une belle surprise à la fin de ma visite. Elle est très noire et silencieuse parce que c’est la salle où sont exposées les six tapisseries de La Dame à la licorne. Les cinq premières tapisseries représentent les cinq sens : le goût, le toucher, l’odorat, l’ouïe et la vue, mais la sixième tapisserie est toujours un mystère. La sixième tapisserie s’intitule Mon seul désir est sa signification est ambiguë. La famille que représentent les armoiries et le commanditaire des tapisseries sont également inconnus. Cependant, c’était toujours amusant d’essayer d’identifier chaque tapisserie avec son sens correspondant et de s’asseoir et d’observer la tapisserie sans savoir le sens qui lui correspond. A mon avis, l’Hôtel du Cluny est un endroit unique à découvrir à Paris. Les objets du musée sont aussi intéressants à regarder que l’architecture qui les entoure. De plus, il y a un certain degré d’harmonie– une grande réussite pour un lieu qui combine une entrée extrêmement moderne avec des structures du Moyen Âge. Si vous êtes dans le quartier, l’Hôtel du Cluny est un musée sympa de taille moyenne à ne pas manquer !

This slideshow requires JavaScript.

Par Emma Kendall, Wesleyan University, VWPP Printemps 2023